Partitions Guitare

Titre
Auteur
Ensemble
Prix
Stewball - Duo Guitare et Piano - AUFRAY H. BUREL Denis

Stewball

Traditionnel Irlandais

, Hugues Aufray

Duo Guitare et Piano

7.90€

Petit Papa Noël - Guitare & Piano - MARTINET Henri BUREL Denis

Petit Papa Noël

Henri Martinet

Duo Guitare Piano

4.90€

Céline - Duo Vibraphone et Piano - SHUMAN M. BUREL D.

Céline

Mort Shuman

Duo Guitare et Piano

3.99€

Concertino - Guitare & Orchestre de Chambre à Cordes - ALBINONI T.

Concertino

Tomaso Albinoni

Guitare & Orchestre de Chambre à Cordes

29.90€

Sweet Home Chicago - Sextuor à Cordes - JOHNSON R. L.

Sweet Home Chicago

Robert Leroy Johnson

Sextuor à Cordes

14.90€

Memphis Station - Sextuor à Cordes - COLOMBANI L.

Memphis Station

Laurent Colombani

Sextuor à Cordes

9.90€

Dans les étoiles - Piano et Guitare - MAGISANO H.

Dans les étoiles

Hervé Magisano

Duo Guitare et Piano

4.90€

Siffler Brasil - Combo Jazz - VALLEJO A.

Siffler Brasil

Alain Vallejo

Combo Jazz

7.90€

La Belle au Thé - Septet Jazz - VALLEJO A.

La Belle au Thé

Alain Vallejo

Septet Jazz

7.90€

Oriendalousie - Trio - COQUERY J. M.

Oriendalousie

Jean-Michel Coquery

Trio Violoncelle Clarinette Guitare

7.90€


La guitare est un instrument de musique avec des frettes qui comporte habituellement six cordes. Le son est projeté soit acoustiquement, à l'aide d'un caisson creux en bois ou en plastique et bois (pour une guitare acoustique), soit à travers un amplificateur électrique et un haut-parleur (pour une guitare électrique). Elle est typiquement joué en grattant ou en frottant les cordes avec les doigts, le pouce ou les ongles de la main droite. La guitare est un type de chordophone, traditionnellement construit en bois et cordée avec des cordes en boyau, en nylon ou en acier et qui se distingue des autres chordophones par sa construction et son accordage. La guitare moderne a été précédée par le gittern, la vihuela, la guitare Renaissance et la guitare baroque, qui ont toutes contribué au développement de l'instrument moderne à six cordes.

Il existe trois types principaux de guitare acoustique moderne: la guitare classique (guitare à cordes de nylon), la guitare acoustique à cordes d'acier et la guitare appelée "guitare jazz". Le son d'une guitare acoustique est produit par la vibration des cordes, amplifiée par le corps creux de la guitare, qui agit comme une chambre de résonance. La guitare classique est souvent jouée comme un instrument solo en utilisant une technique complète de triage au doigt où chaque corde est cueillie individuellement par les doigts du joueur, plutôt que d'être grattée. Le terme "finger-picking" peut aussi désigner une tradition particulière de folklore, de blues, de bluegrass et de guitare country aux États-Unis.

Les guitares électriques, introduites dans les années 1930, utilisent un amplificateur et un haut-parleur qui rendent le son de l'instrument suffisamment fort pour que les interprètes et le public puissent l'entendre, et qui, étant donné qu'elles produisent un signal électrique lorsqu'elles sont jouées, peuvent manipuler et modeler électroniquement le son à l'aide d'un égaliseur et une grande variété d'unités d'effets électroniques, les plus couramment utilisés étant la distorsion (ou "overdrive") et la réverbération. Les premières guitares amplifiées utilisaient un corps creux, mais un corps en bois massif s'est finalement avéré plus approprié dans les années 1960 et 1970. Comme pour les guitares acoustiques, il existe un certain nombre de types de guitares électriques, y compris les guitares à corps creux, les guitares archtop (utilisées en guitare jazz, blues et rockabilly) et les guitares à corps solide, qui sont largement utilisées dans la musique rock.

Le son fort, amplifié et la puissance sonore de la guitare électrique jouée par l'intermédiaire d'un ampli de guitare ont joué un rôle clé dans le développement du blues et de la musique rock, à la fois comme instrument d'accompagnement (riffs et accords) et comme solos de guitare, et dans de nombreux sous-genres rock, notamment le heavy metal et le punk rock. La guitare électrique a eu une influence majeure sur la culture populaire. La guitare est utilisée dans une grande variété de genres musicaux dans le monde entier. Il est reconnu comme un instrument primaire dans des genres tels que le blues, bluegrass, country, flamenco, folk, jazz, jota, mariachi, metal, punk, reggae, rock, soul, et de nombreuses formes de pop.

Avant le développement de la guitare électrique et l'utilisation de matériaux synthétiques, une guitare était définie comme étant un instrument ayant "un long manche fretté, une table d'harmonie en bois plate, des nervures et un dos plat, le plus souvent avec des côtés incurvés "."Le terme est utilisé pour désigner un certain nombre d'instruments qui ont été développés et utilisés dans toute l'Europe, à partir du XIIe siècle et, plus tard, dans les Amériques. Une pierre de 3 300 ans sculptée d'un barde hittite jouant d'un instrument à cordes est la plus ancienne représentation iconographique d'un cordophone et de plaques d'argile de Babylonie, représentant des personnes jouant d'un instrument qui ressemble beaucoup à la guitare, indiquant une possible origine babylonienne pour la guitare.

Le mot guitare moderne, et ses antécédents, a été appliqué à une grande variété de cordophones depuis l'époque classique et en tant que telle cause de confusion. Le mot guitare anglaise, le gitarre allemand et la guitare française ont tous été repris de la guitare espagnole, qui vient de l'arabe andalou (qitara) et du latin cithara.

Beaucoup d'influences sont citées comme antécédents de la guitare moderne. Bien que le développement des premières "guitares" se perde dans l'histoire de l'Espagne médiévale, deux instruments sont communément cités comme leurs plus influents prédécesseurs, le luth européen et son cousin, le oud à quatre cordes; ce dernier a été apporté en Ibérie par les Maures au VIIIe siècle.

Au moins deux instruments appelés "guitares" étaient utilisés en Espagne en 1200: la guitare latine (guitare latine) et la guitare morisca (guitare mauresque). La guitare morisca avait un dos arrondi, une touche large et plusieurs trous sonores. La guitare Latina avait un seul trou sonore et un manche plus étroit. Au XIVe siècle, les qualificatifs "moresca" ou "morisca" et "latina" avaient été supprimés, et ces deux cordophones étaient simplement appelés guitares.

La vihuela espagnole, appelée en italien la "viole da mano", un instrument de guitare des XVe et XVIe siècles, est largement considérée comme l'influence la plus importante dans le développement de la guitare baroque. Au XVIe siècle, la construction du vihuela avait plus en commun avec la guitare moderne, avec ses nervures courbées d'une seule pièce, qu'avec les violes, et plus comme une version plus large des guitares contemporaines à quatre cordes. La vihuela n' a connu qu'une période de popularité relativement courte en Espagne et en Italie à une époque où le luth dominait ailleurs en Europe; la dernière musique publiée pour l'instrument parut en 1576.

Pendant ce temps, la guitare baroque à cinq services, qui a été documentée en Espagne à partir du milieu du XVIe siècle, jouit d'une grande popularité, surtout en Espagne, en Italie et en France de la fin du XVIe siècle au milieu du XVIIIe siècle. Au Portugal, le mot alto se référait à la guitare, car guitarra signifiait "guitare portugaise", une variété de cittern.

Abonnez-vous à notre newsletter

Les éditeurs avec qui nous travaillons

logos Editeurs

Notre Partenaire

logo Open Talent